瑰丽雄奇，顿入桃源。赵无极登峰钜作《25.06.86 桃花源》即将在中国嘉德香港春拍。
▲ 赵无极《25.06.86 桃花源》
油彩画布l 一九八六年作 l 195×130cm
Zao Wou-Ki
25.06.86
Oil on canvas l Painted in 1986
来源：巴黎Heyram画廊
欧洲重要私人收藏
2012年4月2日，香港苏富比春季拍卖会，拍品编号540
亚洲重要私人收藏
附：赵无极工作室开立之作品保证书
估价Estimate:HK$ 34,000,000 – 56,000,000
行到水穷处，坐看云起时
回顾古今中外，一个伟大的艺术家，总是不断寻求超越自我。赵无极正是当中一个鲜明的例证。他的创作经历了几个阶段的重大转变与突破，如从50年代初期的半具象，在1954年进入甲骨文时期，而至1958年转向完全抽象，仅用色彩与线条向观者展示他所见所感的世界。从甲骨文时期的神秘沉郁，到60年代初期的激越磅礡、力重如山，而至70年代在历经与亲人生离死别，对生命有更大的体悟后走向凌虚御空，回归自然与东方的哲学观、坦然地顺应自己的本性。他不断建立，后又跳脱在绘画上已得的成就。他的勇于超越、大破大立，成就了一代大师，并为他建立起了国际声名。
而走入80年代，其可谓达创作与成就之巅。在历经过去逾30年投身绘画的探索，赵无极说:“我变成熟了，过去累积的努力，有了成果，一切都变得容易多了。”在该阶段，他全然可以笔随己心，如入无人之境。技术层面对他来说，已经不是问题。
而亦是在此时，艺术世界向他回报了丰硕的肯定。如在1981年，巴黎大皇宫国家画廊邀请他于该处举办个展，如其自言，这是他的作品“首次”在“官方场所”展览。大皇宫为法国一级的博物馆，此展揭示了他为法国艺术圈从上到下的全面拥抱。而在1985年，赵无极更被中国官方邀请回杭州艺专讲学，大师地位焉然底定。完成于1986年的《25.06.86桃花源》一作，即诞生于其人生、国际声望如日中天的时空背景中。作品除展现他在创作上的完满、挥洒自如，亦反映了他辽阔、悠然自得的心绪，与其终极的美学观。
▲ 1985年，赵无极杭州艺专讲学期间作品【本站藏品】
如在此《25.06.86桃花源》直式的宏大画幅中，赵无极奔放地在画布上施以亮丽的蓝紫基调色彩，大胆地让它占据画布近乎三分之二的空间。他刻意加入大量的松节油，让原本西方本质上以浓稠、厚重为特色的油彩变得流利轻快，透过层层的渲染、掩涂、泼洒，成就了我们眼前所见的光华，在那大面积的色块中，悬浮透亮的葡萄紫随着柔韧绵延、跃动飞扬的墨黑线条由地面蒸蒸上升，和宝蓝、靛青与墨色交织、迸溢出如山壁般的形象，层层向上递嬗，苍茫劲拔，柔中见刚，当中还有如琉璃洒溢的点点金光，为作品注入一丝温暖的气息。赵无极并在此将中国传统书画中“墨分五色”的概念，加之以西方绚丽的油彩重新演绎，以其极标志性的艺术语言汇融出新地展现东西艺术精粹交汇的灼灼之光。他的表现方式，与其所采取的路径，显然是在西方艺术家笔下，不可能出现的艺术格局与境界，此使他得以卓绝而立。
除此之外，赵无极更在此画中，挑战如何表现“空”以及道家的哲学。如若远观之，在《25.06.86桃花源》画幅的整个中心偏右，赵无极刻意留下了一个以白色为基调的空间，配合左方与右方浓重的色块，展现“虚”与“实”间戏剧性的火花，并试图营造出若中国水墨中对于烟雨迷离的描写、云霭蒸蒸的特殊境象。赵无极曾说:“在画布上表现实比虚容易得多，中国水墨画中的白，是虚白，可以不描绘任何东西但仍给人对于空间的无限想像，但在油画里，不能真的留白，油画中的白，往往需要花上加倍的时间来处理。”对照此作，近观之下，观者可发现在那片白色空间中，画家以不同方向的笔触施发相异明度的白色彩，并在其中融入粉紫、淡蓝、鹅黄与青铜绿彩，透过多层次的肌理与细腻的深浅韵律安排，创造出此氤氲朦胧，缥缈悠远之景，此或体现了中国传统道家的哲学——以谦柔之心坐忘于天地自然，以及东方的宇宙观。
正如中国美术馆馆长许江所说:“赵无极体悟到惚兮恍兮，其中有象；恍兮惚兮，其中有物中道的型态。他将烟雨之虚，写作穿梭无定的实体，又将山壑的实体，写作若有似无的虚境，或者，将虚与实来往穿梭，使得他的艺术成为西方抽象表现运动中最富诗意的一个，东方的意象、西方的抽象，在赵无极的艺术中合二为一，实现划时代的精神提升。”点明了他标志性的非凡成就。
张大千在50年代中期从细笔转向粗笔、泼墨，60年代初期成就泼彩，此与赵无极从具象转到抽象的创作转折或互有启发、互通关联，两者同为勇于突破自我，追求更高境界的艺术家。对照大千晚年的《桃源图》与赵无极的《25.06.86桃花源》，虽一以中式墨彩，一以西式油彩来表现，但在构图与设色上却展现了有趣的对话，两人分别以自我独特的方式对传统提出诘问与创新。作品如同一扇展开的大门，向我们展现过尽千帆后，无极沉淀的人生智慧与其眼见的丰美。
▲ 左：张大千《桃源图》彩墨纸本，20992.2cm，1982年作（版权所有）
▲ 右：赵无极《25.06.86桃花源》作品局部
对照张大千的《桃源图》与赵无极的《25.06.86桃花源》，虽一以中式墨彩，一以西式油彩来表现，但两者在构图与用色上展现了有趣的对话，均显露其对传统的超脱与创新，以及两人在历经千帆过尽后，展现的人生智慧与其眼见的丰美世界。