费新我（1903年——1992年），其艺术之路分两个阶段，前一个阶段是右笔绘画阶段，后一个阶段是左笔书法阶段。现在许多人只知道费新我的左笔书法，殊不知费新我当年不仅是叶浅予、丰子恺、陆俨少、钱君匋等著名绘画大师的挚友，也是与这些大师艺术造诣齐名、著作等身的画坛名仕。费新我在40年代出版的“万叶绘画”系列丛书，以及《怎样画铅笔画》、《怎样画毛笔画》等通俗易懂的绘画工具书，吸引了一大批文化青年走上了绘画之路。
▲ 费新我人物画作品
因为早在上海万叶书店时费新我与绘画大师叶浅予就相知相识，又都是浙江同乡。1949年新中国建立后，费新我与叶浅予依然保持着非同寻常的友谊，只要有机会都会在一起探讨绘画技艺。
叶浅予的人物画喜人物背景不着一笔，留大空白，使人物造型和精神尽现于前，以突出人物运动的瞬间之态，达到动中寓静的艺术效果。费新我则以突出人物的静态为主，通过人物的体态和神情来表现动态，达到静中寓动的艺术效果。费新我与叶浅予的人物画，一手伸向传统，一手伸向生活，题材多以现实生活为主题，接地气，贴近百姓，而不是像现在的某些画家，根本不思创作，不是抄袭古人，就是复制故人，所谓的艺术作品，也就是一件工艺品。费新我与叶浅予一静一动、一张一弛的人物画，独具风格，各领风骚，是真正意义上的艺术创作。
1958年，费新我右手病残不能作画了，这对于一个正值创作旺盛期的书画家来说，不啻晴天霹雳。费新我却以特有的韧性与毅力向自我挑战，放弃作画，走上了左笔书法的道路。功夫不负有心人，经过数年的努力，费新我终于在书法艺术上形成了鲜明的个人特色，隶法古朴，楷书敦厚，行草不受前人羁绊，参以画意。其作品千姿百态、巧拙互用、跌宕有致、纵横捭阖，具有强烈的节奏感和音乐感。费新我独特个性的左笔书法，蜚声国内外书坛。
▲ 费新我左笔书法作品
60年代初，因为同为江苏省国画院书画家，定居苏州的费新我与南京的林散之从相互倾慕，到相知相交，结下了深厚的友情。
1972年，刚刚与中国建交的日本，有人嘲笑中国书法已经断代，后继无人，向中国发出挑战。负责中日书法擂台活动宣传推广的《人民中国》杂志的编辑韩瀚到江苏来寻找素材，《新华日报》社编辑田原先生和江苏省国画院负责人、著名画家亚明向韩瀚推荐了林散之和费新我。
林散之和费新我的书法作品送到北京后，让负责审定书法作品的郭沫若、赵朴初、启功、顿立夫等一齐叫好。费新我送去的作品是草书***词《十六字令·山》。郭沫若看费新我的作品时，爱不释手，一个字一个字地读着，发现少了一个“天”字。后来正式出版时，这个“天”字，由《新华日报》社美术编辑、擅长板桥体的著名书画家田原先生书写加了上去。这次少一个字的“遗憾”，给费新我留下了深刻的记忆，在后来的书法生涯中，费新我精益求精，从不马虎。
1973年，日文版《人民中国》杂志第一期刊出了林散之的草书***词《清平乐·会昌》，和费新我的草书***词《十六字令·山》。一夜之间，林散之、费新我的书法名闻遐迩，风靡国内外。
▲费新我左笔书法***词《十六字令·山》。这幅作品行笔潇洒自如，布局大刀阔斧，不仅表现出费新我操纵线条、处理空白的能力，还表现出他特有的平衡感和形式美。正如林散之的评价：字，乃心画也。即胸中有画境，美韵自然出。那一个个字就像一朵朵花，生动娟秀，美轮美奂，令人赏心悦目。
在一次中央高级干部会议休息时，***主席向在座的各位问：“谁的书法最好？”郭沫若回答说：“第一名应该是林散之，他的狂草当代可数第一，堪称‘当代草圣’。第二名应是费新我，他不仅书法好，而且自从右手有残疾，改左手写字，练就一身真功夫，实是难能可贵。”***插话说：“费新我身残志坚，以左手练书法，能达到炉火纯青的地步，更值得我们好好学习。”1982年作为荣宝斋第一个走出国门的中国书画家，费新我赴日本东京、大阪举办个展，盛况空前；1984年应友人之邀赴美国进行艺术交流，并先后在郑州、南京、北京、杭州、苏州、新加坡等地举办个人书法展。他的作品广为国内外博物馆、美术馆、纪念馆所收藏。
▲ 费新我左笔书法作品
费新我，一介平民，一无学位，二无官职，一生励精图治，勤奋坚韧，顽强进取，其左笔书法终达艺术高峰，载入史册。费新我的书法经得起历史的检验，名不虚传。