黄宾虹（1865～1955）诗、书、画、印皆精，山水尤绝，为山水画一代宗师。宾虹广收博取，不宗一家一派，浸淫唐宋，集历代各家之精华之大成，而构成自己面目。他的概括与综合的智力极强，所以他一生的面目也最多，而成功也最晚。六十左右的作品尚未成熟，直至七十、八十、九十，方始登峰造极。下面为本站藏品，黄宾虹晚年山水画精品《壬辰年山水》，8尺。作于 1952 年。手工老裱实木轴头。手机拍照，图片未经任何艺术处理。
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大意说，绘画最初追求象形，画到炉火纯青时，就升华为不似之似，即笔墨的“分明与融洽”之间了。把握这种火候，也需要画家“通犀”的“性灵”。晚年黄宾虹喜欢在其最为满意的作品题跋中表达他的绘画主张、艺术主张和文化理想。从此作中颇可见之。
【印文】宾虹之印
【说明】1952 年，黄宾虹迁居栖霞岭32号。秋，白内障加剧，双眼视力减退，右木还有微明，仍摸索作画。达到心手相忘境界，画作蜕变，多为粗笔线条画，是为“壬辰之变”。
他此时的画作，和心灵关系要比眼睛多一些，完全可以说是用心在画。80年来以书法为基础的笔墨功力和几十年游历写生纳入胸中的万千沟壑，使得他虽目不能视也能挥洒成画。 这些画和以往国画完全不同，去了外在章法，突出了出神入化的笔墨和虚实相对，充满了内在神韵，可谓无法中有法，乱中不乱，不齐之齐、不似之似，在画中另开宇宙世界，达到真正蜕化的境地。
黄宾虹的山水画从50岁至70岁时被称为白宾虹时期，这个阶段他的山水几乎笔笔有出处，点点有来路；在80岁以后，他开始运用各种墨法，破墨、渍墨、积墨、宿墨在画中综合使用，画风愈加“黑、密、厚、重”，被称之为黑宾虹时期。
此画作作于黄宾虹晚年，是他此期的「黑宾虹」典型面貌。由于目疾原因，黄宾虹生命最后一个时期的绘画无法追求精准的轮廓与细微的笔墨刻画，而是将几十年蓄积的功力与情怀完全释放到相对粗笔的山水之中，这时期画作的墨与色，用笔与用水看似已经完全打破了传统章法与规律，有很多画作都是以浓墨在十分浅谈的墨或赭石、花青上点划，与一般山水画先用墨笔，再点染颜色有很大差别，可整幅画看上去，只觉无比老辣，层次井然；而且黄宾虹此时用墨极富墨彩，耐人玩味。正因为这些特点，黄宾虹晚年画作一直被认为是他一生画艺的结晶，格外受到鉴赏家的珍受。
是幅作品作于 1952 年，在目疾严重的壬辰（1952）年，89岁的老人仍然坚持创作了数量可观的作品。在杭州的最后七年，是黄宾虹创作最为开放心魄的时期，亦是其艺术生涯的巅峰。老而弥坚，随心所欲，其古典笔墨焕发出前所未有的独具时代特性的盎然生机。这一时期的作品多有神来之笔，如一九五二年致挹翠阁主人之《山川卧游图》长卷、一九五五年致陈叔通之《黄山汤口》、一九五二年作《 挹翠阁落成志庆图》……无不为宾翁平生精绝之作，无不彰显著作品在美术史上的重要意义。
△黄山汤口：3.45亿丨171×96cm
注：《黄山汤口》成交价：3.45亿。拍卖时间：2017年6月。《山川卧游图》成交价：5290万。拍卖时间：2011年 11月。特别是《 挹翠阁落成志庆图》仅仅5.4尺，在 2018年4月以3367.90万的高价成交。
中国近现代美术史上的开派巨匠黄宾虹为二十世纪中国画坛上大器晚成的一代宗师。本站藏品黄宾虹晚年山水画精品《壬辰年山水》，不求气韵而气韵自生，不求法备而万法具备，是黄宾虹晚年师法造化的绝佳实践。看这样的作品，要有欣赏笔墨的经验与能力，且不只用眼看，还要用心看，去体悟。顺便说一句，这些“无法而法”的画法与风格，是无法摹仿、不宜摹仿的。
是幅《壬辰年山水》可谓是黄宾虹一生中的最伟大作品，画中这种浑厚的墨团和无拘无束的线条，纪录的是黄宾虹心底对中国绘画一生的感悟。笔墨之冠，艺术之巅，达到了中国绘画所追求的那种默与神会、技近乎道的至高境界，亦堪当中国近现代书画史中的明星，载入艺术史的经典之作。此幅博物馆级的扛鼎之作，堪称稀有，是珍藏的绝佳之作！
斟酌再三，将本文定名为“画之大者”。“大”不仅是大画家之意，亦是值黄宾虹一生的“大家画”的境界，还取画学的“集大成者”之意。充实之谓美，充实而有光辉之谓大，黄宾虹浑厚华滋的画自能给人“大哉”的印象。同时黄宾虹一生画学经历数次变化，1952年因眼疾原因是一次大变，终于成就了他一生里的凤凰涅槃传奇，后来被称为“壬辰之变”。也因此将此幅画命名为《壬辰年山水》。先生一生至大至博至真，在加上本人画学知识的不足难以弥补，不当之处，敬请赐教。