“追摹古人得高趣，别出新意成一家”，用这两句话来评价谢稚柳先生的山水画，恰到好处。北宋赵令穰的《水邨图》很有名，历来为各家所仿效，赵孟俯等许多大画家都有《水邨图》传世，张大千亦作有《仿赵大年水邨图》。此幅《水邨图》可看出谢稚柳在三十以后渐离洪绶，上溯两宋之高华，西出敦煌，远追五代唐画的宏奥，旁及元人的水墨之逸。
谢稚柳《水邨图》80×60.5cm
谢稚柳作山水画学从北宋入手，倾心董巨，但却更多画范宽、燕文贵的北方雄峻山水，范宽的画气格雄略伟美，笔触苍劲稳重，得山石山骨。于燕文贵，谢稚柳更注重其技法，燕文贵的皴法、树的姿态等都被谢稚柳一一摄入自己的画中。四十年代，有幸阅大千藏董源《潇湘图》，张伯驹藏《夏山图》，故宫藏巨然《秋山问道》、范宽的《溪山行旅》、燕文贵的《溪山楼观》等精绝佳笔，为此下足功夫，得画中精奇，加之他洒脱出尘的笔势，此画已构成了谢氏风格。
谢稚柳《水邨图》局部 1
《水邨图》远景高山巨石、巍峨雄浑，用长披麻皴尽显雄伟峻丽。中景溪流瀑布与精舍，错落交织，眼到处可览看细观。精彩到近处树木愈显老辣，最突出的表现就是他画树的功夫，树与树之间高低错落，疏密有致，树干虬曲，枝丫若蟹爪，树木过枝，都安排得枝脉吻合，天衣无缝，给人以遒劲挺拔、苍劲古拙之感。尤其是全画完成后的最后一道工序—焦墨苔点，是全画的点睛之笔，最见画家功底，一点不慎，将前工尽弃，此画苔点，轻重交错，疏密有致，实属不易。溪台之上高士持杖而行，畅吟诗词，跨桥而至远方。整幅画面面精到，可观可游，《水邨图》能见谢稚柳摹古之功，整幅画立意深远，构图雄伟俊丽，用笔端庄敦重，设色清新俊逸，气质高雅，潇洒出尘，独具一格，乃中国近代绘画史上史诗般巨制。
谢稚柳《水邨图》局部 2
此画三十年后久失复得，顷忽重见，尤珍之。谢稚柳却将它赠予其好友尚业煌，由此可见两人之间的深厚友谊。1949年谢稚柳前往上海从事古书画鉴定研究工作之时就结识了尚业煌，此后两人便成为了好友至交。尚业煌曾担任上海博物馆研究员，长期从事文物鉴定工作，谢稚柳以此相赠，可见其对此画的重视，签条为尚所题，亦可感之一代鉴定大师至珍此画。